Umberto Saba a nourri à plusieurs reprises son Canzoniere, mais de nombreux poèmes n’y avaient pas été intégrés ; Thierry Gillybœuf en propose quelques-uns, dont 15 « Chansonnettes pisanes », presque toutes sous la forme du quintil, où l’on retrouve des motifs chers au poète de Trieste : notations éthiques, refus vigoureux de la religion et dénonciation du « bruit horrible de la guerre ». À la suite de cette ouverture, toujours consacrée à une traduction, des dessins de Philippe Richard, autour de répétitions – le second peintre présent dans cette livraison, Philippe Compagnon, présente des jeux de lignes et de points. On retiendra aussi, notamment, les sonnets de Robert Marteau (1925-2011), grand poète de la nature, de ses formes, odeurs, couleurs, à l’écoute « du cri de l’oiseau / Noir, la corneille » ; on lira les extraits d’une pièce au ton beckettien, Hors jeu, de Catherine Benhamou, on sera entrainé à réfléchir avec Philippe Boutibonnes (Disegno) sur les aspects rituels qu’a eus le dessin (que l’on songe à l’art pariétal), on cherchera à compléter les moyens de se suicider de manière originale qu’explore Daniel Cabanis : ainsi s’emplir d’eau et réussir à se faire enfermer dans un congélateur industriel… La lecture de Rehauts permet enfin de (re)découvrir des poètes grâce aux recensions de Jacques Lèbre, cette fois Jean-Claude Caër et, par une anthologie, Jean-Pierre Lemaire.

Rehauts se termine toujours par « Lectures », chronique souvent tenue par Jacques Lèbre ; il y restitue ici la place particulière qu’occupe Robert Marteau (1925-2011) dans la poésie. Son œuvre repose sur « l’étonnement, la stupéfaction, l’émerveillement et le constat d’un non-savoir », ses sonnets sont « mémoire (d’Homère, d’Aristote, de Verlaine, d’André Chénier ou du tao...) sans quoi il n’y aurait ni vision ni écoute ». La revue s’ouvre toujours aussi sur une traduction, ici de l’allemand par M. Jacob et A. Villani (par ailleurs traducteurs de Peter Huchel), avec Erich Arendt (1903-1984) ; à lire les quelques poèmes offerts ici (dont un hommage à Marina Tsvétaïéva) on comprend mal qu’aucun de ses recueils ne soit disponible en français. Dans ce numéro illustré par les Ramures et diurnales de Gérard Titus-Carmel et d’extraits de Dessin bleu de Dominique De Beir, on lira aussi quelques aventures étranges d’un nommé Cook contées par Marie Étienne, des poèmes en prose ou en vers, de Camille Loivier, Ariane Dreyfus, Aude Chartier Vallart, Daniel Pozner, Jean-Patrice Courtois et Maurice Benhamou.

La revue a transformé sa couverture, toujours sobre, avec un titre mieux en valeur, sans rien changer pour la diversité des contributeurs et la volonté, à côté d’écrivains reconnus comme Jean-Louis Giovannoni, de donner à découvrir. Ainsi le numéro s’ouvre sur des poèmes de Carol Snow, inconnue en français, traduite par Maïtreyi et Nicolas Pesquès : on aimerait lire l’ensemble du recueil (For) paru aux États-Unis en 2000. Le reste du sommaire est consacré à des écrivains de langue française. On lira un jour les calligrammes de Cécile Mainardi, chacun inscrit dans un coquetier, un autre jour les proses d’Étienne Faure qui s’organisent autour du motif du souvenir. On reconnaîtra, dans les noms d’animaux et l’insertion de citations dans les poèmes, la manière de Fabienne Raphoz, mais la forme est devenue plus elliptique. Beaucoup à lire encore de Sereine Berlottier à Jean-Paul Lerouge, et notamment l’étude précise par Philippe Boutibonnes des dessins de visages (quelques-uns sont reproduits) de Sarah Kofman, disparue en 1994 et dont on n’oublie pas les écrits. Quant à la lecture par Jacques Lèbre de Ainsi les jours, elle donne envie de lire le trop discret Jean-Luc Sarré.

On se gardera d’énumérer les contributeurs de ce numéro de Rehauts. L’effort pour publier des représentants de plusieurs générations se poursuit de livraison en livraison, comme pour introduire chaque fois les dessins de deux artistes, ici Christian Gardair et Francis Limérat. Il est bon de saluer la dernière partie de la revue, consacrée aux notes de lectures ; Joseph Guglielmi souligne l’importance de Corollaire d’Edoardo Sanguineti, Gilles Jallet attire justement l’attention sur l’œuvre de Roger Dextre, J. Lèbre montre le caractère peu élégiaque de la poésie de Fabienne Raphoz, sa faculté à « s’émerveiller de la diversité du vivant », et commente la place de la taxinomie dans le poème : c’est peut-être là que « se tient le fond le plus politique du langage : permettre le partage. » On retiendra les onze poèmes de James Sacré qui poursuivent une quête, « Cherche-t-on le père qu’on a eu ? », entreprise dans un recueil paru en 2009 et dont on retrouve ici le titre dans un vers, « [ce] portrait du père en travers du temps ». On lira et relira aussi le poème en plusieurs séquences de Stéphane Korvin (né en 1981), tout de mélancolie et de confiance dans l’usage de la langue « éclairant nos fragiles peaux mortes ».

L’intérêt d’une revue littéraire est de ne pas se limiter, au fil des livraisons, à la publication d’un groupe au nom d’une théorie de l’écriture : Rehauts échappe depuis plus de quinze ans à ce travers.

Le n° 33 paru au printemps s’ouvre sur des proses de Jacques Roubaud, variations sur la Genèse et sur la correspondance, et se ferme (avant une note de lecture de Jacques Lèbre) sur des poèmes de Mathieu Bénézet du début des années 1990. À côté d’autres poètes qu’on lit depuis plusieurs décennies (Guglielmi, Cliff, Clédat, par exemple), la revue donne aussi à découvrir des écrivains d’une génération nouvelle, comme Marie-louise Chapelle, Mathieu Nuss ou Thomas Demoulin. Les voix très variées sont accompagnées de dessins, cette fois de Max Weschler (né en 1925) présenté par Maurice Benhamou, et Ève Gramatzki (1935-2003) par Philippe Boutibonnes, chacun proposant avec finesse une lecture des dessins.