Non, et ce coffret le veut démontrer, les femmes ne furent pas seulement, dans la vie des écrivains de la Beat Generation, des femmes à tout faire, des objets sexuels, ni des ombres ni des muses ou égéries (ou pas seulement). Il est vrai que de ce mouvement artistique et sociologique, on ne connaît que le rôle littéraire des hommes, pour l’essentiel, les femmes, elles, y apparaissant souvent, aujourd’hui, comme témoins d’un temps, d’un mouvement, même à travers leurs écrits (ainsi, ceux de Carolyn Cassady). Et si on connaît un peu quelques prosatrices (comme Joyce Johnson), on ne connaît guère les femmes poètes. À l’initiative de Jean-Marc Montera, ce coffret rassemble des artistes pour dire et sonoriser des poèmes de femmes poètes assimilées au mouvement Beat, telles que Anne Waldman, Ruth Weiss, Janine Pommy, Vega, Hettie Jones, qui, mise à part la première (traduite aux éditions Joca Seria et Maelström), sont quasi inconnues en France. Deux CD, donc, pour faire entendre adaptations des poèmes, où les artistes invités jouent et disent en conditions d’improvisation ; et livret, qui présente ces vies de poètes femmes, leur poésie, les points communs nombreux avec les plus célèbres poètes Beat, comme le jazz, le bouddhisme, l’engagement, l’expérimentation, le souffle, et une perception immédiate du réel, une plongée dans la vie quotidienne quasi sans retenue ; le livret présentant, calligraphiée, une mini-anthologie des quatre poètes mises en voix et musique. Croisements artistiques qui attestent (s’il fallait que ce fût attesté) que les poèmes Beat ont quelque source dans le réel sonore de notre environnement de vie ; par quoi les sens sont électrifiés, d’une dynamique bruyante, titillante. Hommes ou femmes, il est cette autre matière quasi première dans l’écriture Beat : la musique, et le son. Ce coffret démontre, mêmement, que la poésie Beat n’est pas coincée dans l’histoire littéraire, elle se ramifie encore dans le temps présent.